El pasado sábado 12 noviembre se presentó en el Espacio de la Fundación Telefónica” Músicos con la Infancia por UNICEF,” Initiative der großen Geiger und UNICEF Komitee Amiga Madrid Leticia Moreno.

Donar música es nuestro objetivo con el fín de que los músicos puedan contribuir a ayudar a la infancia mas vulnerable con lo mejor que saben hacer interpretar música. La recaudación de los conciertos, que tengan lugar en ésta iniciativa, irá destina íntegramente a UNICEF.

Die Initiative wurde von Leticia Moreno mit UNICEF Committee Chairman Manuel López Miguel MADRID vorgestellt, La Directora de la Fundación Telefónica Almudena Bermejo y Leticia Espinosa de los Monteros , vocal de la Junta directiva de UNICEF MADRID . Tras la presentación tuvo lugar un concierto gracias a la participación de músicos venidos de diversos lugares nacionales e internacionales que queriéndose unir a esta iniciativa con Leticia Moreno formaron una orquesta de cuerda para este momento. Interpretaron bellísimamente las Estaciones de Piazzolla.

Esta iniciativa servirá para que UNICEF pueda seguir desarrollando su labor de acuerdo con la Convención de los derechos del niño: so dass alle Kinder, wo immer sie sind und trotz der schrecklichen Bedingungen, unter denen sie leben, ihre Rechte in der Bildung zu erfüllen, protección y sanidad consiguiendo así cambios reales en las vidas de miles de niños y contribuyendo a que los niños puedan seguir siendo niños sin preocuparse por nada mas.

Wir geboren startet einen ersten Entwurf involucrARTE für Fundación Fabretto. Un programa de acción social a través del mundo del arte; lo hacemos implicando a artistas reconocidos que, ein selbstloser, ihre Zeit und Arbeit für einen guten Zweck: Kinder in Nicaragua. Los artistas trabajan en talleres con los alumnos de los colegios ( VON 11 ein 15 Jahre alt) donde realizarán obras colectivas. Nach dem freiliegenden Werken, die versteigert werden, um Mittel für Bildungsprogramme zu erhöhen Fabretto

Sabates rinde homenaje interpretando composiciones propias del mítico pianista y autor cubano Ignacio Villa, Bola de Nieve, mediante la música en directo y su interacción con las imágenes excepcionales extraídas del documental “Bola de Nieve. El Hombre que cantaba alegre “del realizador José Sánchez Montes. Sabatés interpreta la música que compuso para el documental y que posteriormente plasmo en el CD a “A propósito de Bola de Nieve” finalista en los premios 2008 en la categoría de mejor álbum de Jazz.

En esta ocasión el maestro Ioshinobu Navarro Sanler ha creado una coreografía interpretada por el Ballet de Cámara de Madrid que acompaña en todo momento las imágenes del documental y la música del piano de Sabatés

Bola de Nieve 1911-1971

Cubano, negro, santero , homosexual,pro-revolucionario, formo parte de los mitos latinoamericanos del S.XX pero también triunfo en Asia, Europa y EEUU . ¿Quien fue este personaje que supo emocionar a Edith Piaf , Andres Segovia, Pablo Neruda, Josephine Baker, Paul Robenson, Alejo Carpentier o Nicolas Guillen? El mismo se repetía: “Soy un hombre triste que canta alegre” y tantos fueron diciendo: “Bola de Nieve es un Garcia Lorca negro” Rafael Alberti; “Nadie canta La Vie en Rose como él” Edith Piaff; “Cuando escuchamos a Bola de Nieve es como si asistiéramos al nacimiento conjunto de la palabra y la música que el expresa” Andres Segovia; “Bola de Nieve se caso con la música y vive con ella en esa intimidad llena de pianos y cascabeles tirándose por la cabeza los teclados del cielo. Viva su alegría terrestre. Salud a su corazón sonoro” Pablo Neruda; Su arte es de los que pasan garbosamente por encima de las fronteras haciéndose inteligible a todos”Alejo Carpentier ; “Bola con su piano, Bola con su frack en las noches de mundana etiqueta, Bola con su sonrisa y su canción” Nicolas Guillen.

Muguruza regresa con casi 50 fotografias en las que nos muestra su visión tan personal de la natualeza acercandonos a contemplar las cortezas de los árboles y descubriendo en ellas su gran belleza.

La muestra ofrece fotografias unicas impresas en lienzo; impresas en papel con tres ejemplares de cada una de ellas y piezas unicas realizadas en cajas de luz donde la fotografia queda impresa en seda .

Horario de visitas de lunes a viernes horario comercial y sabados de 12 a 2.

Belichtung METONYMIE von der Künstlerin Cristina Iglesias Donostiarra (1956) die offen für das sein wird 13 de Mayo del 2013.

Die Ausstellung, kuratiert von Coke Lynee ausgesetzt durch eine 50 spielt eine große Retrospektive von Cristina Iglesias. Seine Skulpturen sind mit Architektur sogar vorgeschlagen, traumhafte Räume in reine Landschaft voller Feinheiten umgewandelt vermischt. La diversidad de materiales y el elemento vivo del agua son esenciales en la muestra.

Die besondere Erfindung wird die Ausstellung des Museum Reina Sofia und der Cisneros / Patricia Phelps Cisneros-Stiftung, die auf dem Display, bis bleiben 16 de septiembre del 2013.

Die Kommissare der Direktor der Colección Patricia Phelps und Köche Gabriel Perez- Barreiro und Reina Sofia Museum-Direktor Manuel Borja- Villel bekommen konzentrieren sich auf die Entwicklung der geometrischen Abstraktion in Lateinamerika Reisen eine chronologische Zeitraum überspannt die Jahre 30 bis der 70 des zwanzigsten Jahrhunderts. Die geometrische Abstraktion in Europa begann, wurde aber schnell über von Künstlern aus einigen südamerikanischen Städten wie Caracas genommen, Sao Paulo, oder Buenos Aires. Einige Künstler ausgesetzt sind: Joaquín Torres García-, Gego, Mira Schendel, Alejandro Otero, Jesus Soto, Carlos Cruz-Diez, Lygia Clark, Hélio Oiticica, Lygia Pape, Cildo Meireles, Alfredo Hlito, Milton Dacosta, Aluísio Carvão, Alfredo Volpi, Tomás Maldonado, Willys de Castro, Judith Lauand, Jack Leirner, Antoinette Soto, César Paternosto, Rhod Rothfuss y Waltercio Caldas.

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Von 7 Februar 28 April podemos visitar esta magnífica exposición comisariada por María de Corral y Lorena Martínez de Corral.

El espacio de la antigua fábrica de tabaco en Madrid es en el que las comisarias Maria y Lorena hacen un genial trabajo no solo por la selección y el juego de la confrontación de las imágenes sino porque es la puesta en escena de un espacio vacío y casi abandonado en el tiempo convirtiéndolo en lugar intimo y mágico.

Durch einige 50 fotografías asistimos a la evolución producida en estos años de trabajo de Jose Manuel Ballester.

Architektur & Natur mit der Serie "Hidden Spaces,"In dem der Künstler zu preisen Fotografie und Malerei sein Zeichen ohne Leerzeichen, uns überwältigen und uns einschüchtern. Die Schönheit ist insgesamt. Nos emociona.

Ballester retrata poesía y transmite una profunda emoción.

Besuche von Dienstag bis Freitag 12,00 a 20,00 h
Samstags und sonntags von 11.00 h bis 20.00 h
Montags geschlossen

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Die Ausstellung wurde zuletzt geöffnet 28 de Junio y contó con la presencia del Vicerrector de Actividades Culturales de la Universidad de Valencia D.Antonio Ariño.

Die Ausstellung besteht aus 44 Großformat-Digitalfotos gemacht zwischen 2010 UND 2011, Rinden, die verschiedene Baumarten, en la que el artista nos hace descubrir una belleza que el ojo humano apenas repara en ella.

Als der Bildhauer Rafael Trenor, "Die Anwesenheit dieser Fotografien in der Mitte der Bäume und die erweiterte Vision von ihrer Rinde, enriquecerá por unos días la panorámica de sus visitantes sin alterar la natural belleza del Jardín Botánico”.

Die Ausstellung kann vom besucht werden 28 Juni bis 16 September in Zeit 10 a 21h de lunes a domingo.

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